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他的寶貝

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傳藝中心-亞太傳統藝術季

2012年10月08日
公開
44

2012年10月份至12月底為「亞太傳統藝術季」,傳統藝術中心園區10月份活動,不僅有為期9天的「2012亞太傳統藝術節」演出,雨天表演場也配合亞太傳統藝術節氛圍邀請東方世界音樂聯盟舉辦「異國戀曲音樂瘋」系列活動,藉著與中華文化共生共存、息息相關的「絲路」(Silk Road)文明,來展現亞太地區民族音樂的跨界交流與傳承,透過跨地域與跨時空的音樂盛宴,訴說一篇篇精采絕倫的絲路傳奇。亞太期間全園區消費滿500元即可體驗「巾豔絲路」拓印DIY;同時,截至年底,園區內單櫃單筆消費滿1000元,憑傳藝門票票根現抵100元。10月份為歡慶藝術節到來,傳藝中心熱情招待新住民及持有居留證之在臺外籍人士憑證可享免費入園,10月10日國慶寶寶也可憑證免費入園。 東方世界音樂聯盟由Hamnava中東鼓舞團、福爾摩沙微分音促進會、Aashti汎絲路樂團、ShantaaL印度維吾爾樂團以及Stereotype跨界中國風樂團等組成,即日起至10月底止,連番上陣,帶來精采的絲路風情的音樂、舞蹈與文化。首波主打為「Hamnava中東鼓舞團」帶來精采的東方舞(رقص شرقي 阿拉伯語,發音Raqs Sharqi (音似「蕾克絲莎拉奇」),意思是「東方之舞」)首先帶來此舞蹈中最令觀眾喜愛激賞的表演型式─鼓手與舞者的現場搭配。看舞者靈活運用肢體與中東鼓對話:精準地肌肉控制,時而快速有力、時而細膩綿密,傾訴數不盡地情感轉折。另一段主題演出則主打與大鼓、嗩吶搭配的埃及南部傳統舞蹈。舞蹈改編源自男性武術修練的手杖、棍舞,舞者身著道地的長袍表演服,保留男性陽剛、豪邁的甩棍動作,同時也運用也用靈活地身段舞步,為傳統舞蹈增添陰柔地一面。 傳統的中東舞表演服加上舞者自信而又富有戲劇性的表情,深深吸引在場觀眾的目光,有些女性甚至興起加入學習中東舞的行列,就是希望能像舞者一般擁有曼妙的好身材。舞者林柏均表示,在傳藝中心的演出配樂是現場樂師的即興演出,所以,有時候要隨著音樂應變舞蹈動作,如果有女性民眾有興趣學習,其實並不困難,學習後不僅身材、體態都非常優良,人也會因而更有自信喔。 Hamnava中東鼓舞團團長馬儁人表示,這次演出所帶來的樂器有土耳其大鼓(Davul)、嗩吶、中東鼓(Tabla)與風笛,嗩吶源自波斯sornay,通常用於喜慶、軍樂以及民俗音樂當中,往東傳入中國後成為北管的樂器之一,往西傳入歐洲演變成風笛,而風笛這項樂器在埃及,則是用羊皮囊所製,節省樂者吹奏時的氣力,目前則是因應台灣潮溼的氣候,用改良式的皮革製作。來自耶路撒冷的音樂家Alex的服裝也相當有特色,背後長帽子的設計,是為了方便旅行者在沙漠中行走時,碰到沙漠暴風時,可作為遮蔽眼口之用,平時,為了預防小偷,旅行者還會將身上的錢財放在帽子裡面,繫在腰上,作為錢包使用。 即日起東方世界音樂聯盟中的五個樂團,將輪番帶來濃濃異國風味,無論是音樂還是舞蹈,都能讓您不用花錢出國就能體驗絲路文化。10月份「異國戀曲音樂瘋」系列活動,每天有三場演出,10:00、13:30、16:00於雨天表演場演出,歡迎全台民眾前來傳藝參與。相關活動訊息請洽傳藝中心FUN遊傳藝資訊網http://art.pcsc.com.tw/或facebook網站http://art.pcsc.com.tw/fb查詢,或電遊客服務專線(03)950-7711轉228查詢。 =========================================================== 今天偷閒跟著孩子的媽咪們去傳藝中心看表演,也加入傳藝的會員,只要500元一整年免費遊傳藝,傳藝每個月都有精彩的活動,只要去看個5次你的門票錢就回本了,所以是個好康,我們主要是看下午2點的表演,但…門票被索完了,所以只能現場排隊,也讓我們了解為什麼門票會那麼搶手了,因為礁溪國中的孩子出來校外教學了,也因為這樣害我們的位置非常的高非常的遠,只能遠遠看著中東的舞蹈還一堆孩子的頭,看起來也不過隱,或許是這個原因吧!同行的三位小小孩開始不耐煩,一位被請出場了,另外二位也覺得不好看,逼著媽媽帶著他們離場了,同行還在觀賞的就剩下我了,因為我沒家累,在快結束的前二十分鐘我也離場了,因為要趕著4點回家接小孩呀! 傳藝中心-亞太傳統藝術季

SKY家族聚會-跑馬古道

2012年10月07日
公開
20

「跑馬古道」屬於「淡蘭古道南線」的其中一段,位於石牌、礁溪之間。石牌就位於現在北宜公路最高點(大約59公里處), 又稱「金面大觀」,此地居高臨下,可眺望蘭陽及龜山島美景。石牌有停車場、公共廁所, 攤販商店聚集,為北宜公路上的一處休息站。附近亦有一「北宜公路殉職先靈紀念碑」,為公路局施工單位所立。 北宜公路過石牌之後,便進入著名的九彎十八拐路段,下山之後,向右轉,循著台九線,便進入礁溪鄉。 「跑馬古道」是北宜古道保存最完整的一段。這條古道為何稱做「跑馬古道」呢?這由早期先民常利用跑馬古道來搬運木材, 在路上置圓木枕,以木馬搬運木材,所以有「木馬路」之稱。二次大戰期間, 日軍官兵經常騎馬巡邏於這條道路,居民稱之為「陸軍路」、或「跑馬路」。北宜公路完成後,這條道路便逐漸沒落而荒廢, 後來礁溪鄉公所重新整理這條古道,於是命名為「跑馬古道」。 =============================================================== 愷子家族的聚會,因為我們屬於新加入的家長,對於先前在家族裡的孩子跟家長都很陌生,除了幾個有弟妹跟小恩是同班的家長,我會認識,其他的就不熟了,也因為這個活動,讓我認識一下老師跟家長。這個古道,我覺得他比大修宮還難走,因為他是石子路,比較花力氣,對於前些天走大修宮留下的後遺症「腳酸」的我,實在是有點吃力,好佳在,終點站是在一個小池邊,能讓小孩下去玩玩水,讓大人在旁邊聊聊天,認識一下彼此。 也讓我了解到學校對於常態班級的不重視,還有想要這些學生跟老師早點下來有機群,其實在剛進學校時我並不知道學校分成兩派,我只知道,去年從8月起就開始不斷的爭吵,惡意將老師解職,把現在常態的教學改成有機的教學,造成有機跟常態的家長老師的對立,但,這些止於我從網路上了解的狀況,至於真正的狀況我並不十分的了解,以小恩在這邊試上的狀況我並不覺得這些對立會造成我的決定,所以我還是如期來報到入學了,第一週就有舊生的家長問我是常態還是有機時,我還一頭霧水,直到後來因為在學校家長間的閒談了解,學校要把教學改成有機,但…有機是什麼,說真的我到現在還是一頭霧水,也知道小恩當時來試上時還是維持常態教學,也就是照著九年一貫大綱在走,學校是有教科書,但現在的有機教學是沒教科書的,而且混齡教學,如果你三年級的進度跟不上就要到二年級去上課,所以也就會有小恩在上注音時會有二年級的哥哥來跟著上課了,這樣的立意很好,但我老公說如果他到高中三年級考上大學發現他的程度跟不上,學校願意讓他回來補救成績嗎?還是就放水流了呢! 雖然我們不想讓分數綁住小孩的學習,但…要叫我完全放手讓他飛,說真的我還不太敢,雖然我在學校裡看到一些高年級的孩子都是彬彬有禮,感覺臉上是有自信的笑容,這是我在台北所看不到的笑容,但…要我不要去在意他的成績,我能接受,但學校能給我課程大綱嗎?能讓我了解四年級的孩子,他要學的東西是什麼,標準在那裡…我覺得孩子有達到那個標準我就可以放他自由學習,但…如果不是我想等愷子上國中了,或許就要重新思考他的求學路了,至於小恩在娃娃國的學習就走一步算一步了。 跑馬古道

宜蘭博物館月—宜蘭四季

2012年10月06日
公開
16

活動說明: 一、日期:10/02(二)~10/14(日) 二、地點:蘭陽博物館研習教室 三、5款手作藝術DIY介紹: 1. 春-橘之鄉蜜餞形象館(味覺)10/02~03: 初春午茶- 手作果茶組葉 2. 夏-千里光藥園休閒農場(嗅覺)10/04~05: 消暑涼方- 藥草香氛蠟燭燭臺 3. 秋-宜蘭縣冬山鄉珍珠社區發展(觸覺)10/09~10: 秋收入荷-田園書桌筆插 4. 冬-大二結紙文化館(視覺)10/11~12: 暖冬夜燈 5. 四季-蘭陽博物館(聽覺):10/06~07、10/13~14 蘭博四季音樂盒 四、梯次時間: 1. 春、夏、秋、冬DIY—每日2場: 10:00、14:00,1場次50個名額; 四季DIY-每日4場:10:00、11:00、14:00、15:00,1場次15個名額。 2. 每場次手作時間約30分鐘。 五、報名方式:請於每梯次活動前30分鐘開始,於蘭陽博物館研習教室門口現場繳費報名。 六、費用:春、夏、秋、冬DIY-酌收工本費新台幣150元;四季DIY-酌收工本費新台幣500元。 =================================================== 太晚看到這個活動了,所以春跟夏的DIY做不到,不過四季跟秋和冬可以參加,今天就是為了DIY去的,從家裡出發不到10分鐘就到,但是見到滿滿的人潮還是花了一些時間才入場,因為不用進去參觀所以不用買門票,直到到會場去找工作人員就行了,我忽略他的價格,他一個音樂盒要500元,不便宜,有點想要放棄,但都來了,還是做了,這個東西難度有點高,所以大部份都是工作人員幫忙的,我只幫忙打孔,但光是打孔也花了不少時間,我覺得這個費用有點高,詢問的人不少,但是就是沒人來做,有點可惜,不過今天天氣不錯,來博物館的觀光團不少,做完快點回家去休息了。 蘭博四季音樂盒

永和民權圖書館演講

2012年09月09日
公開
45

◎講題:工作幸福「心」煮意 ◎講師:阿基師 ◎時間:9月9日(週日) 下午2:00-4:30 ◎地點:永和民權分館地下演藝廳 (新北市永和區民權路60號B1) ◎洽詢電話:2949-5012 ◎無需事先報名、免費入場,13:30分開放民眾依序自由入座。 ※為鼓勵青少年參與本講座,青少年於講座後,憑學生證即可獲得小禮物1份。 ※現場不得錄音、錄影,感謝大家配合! 講師簡介: 【專長】:中餐 ( 廣東菜 ) 料理、主持等。 【現職】:福容大飯店 行政總主廚、花蓮台灣觀光學院 客座教授、三立台灣台美食鳳味「阿基師家常菜」單元主廚、三立都會台「型男大主廚」節目評審長等。 【經歷】:廣州飯店、世界酒店、金龍酒店、新亞飯店…等主廚,蔣經國總統、李登輝總統、陳水扁總統官邸御廚,維多麗亞飯店 行政總主廚,三立-「鳳中奇緣」外景助理主持人,輔仁大學、實踐大學生活應用科學系技術講師等。 【得獎紀錄】:獲獎無數;70 年國際中餐烹調大賽金牌獎,75年行政院推廣梅花餐大賽金梅花獎,76 年亞太地區烹飪大賽海鮮熱炒冠軍、切雕季軍,76 年味全金廚獎熱食組金牌獎,78 年觀光節蔬果雕刻比賽佳作,82 年中國國際烹調大賽金牌獎,84 年中華美食展薪傳獎,榮獲多倫多佐治勃朗餐飲學院最高榮譽廚師獎,100年金鐘獎 綜合主持人獎等。 【著作】:《阿基師偷呷步Ⅰ》、《阿基師偷呷步Ⅱ》、《阿基師偷呷步Ⅲ》、《阿基師呷水水有撇步》、《四季素料理》、《開胃小菜》、《家庭廣東菜套餐》、《百味蔬菜》、《海中鮮》、《好粥到》、《私房麵》、《煲仔菜》、《名師的家常菜套餐》、《跟著大廚輕鬆學做菜》、《名師講堂─家常小菜》、《型男大主廚》、《型男大主廚2》、《59元出好菜》、《2009美食鳳味開運年菜「吃好好過冬」》、59元出好菜Ⅱ《四大名廚辦桌菜》、《型男大主廚3》、《阿基師家常菜的偷吃步》…等等。 阿基師說:「想在人前露臉就要在背後受罪!老祖宗有句話講的好『不禁一番寒徹骨,焉得梅花撲鼻香』」阿基師曾經為荷包蛋老是煎不好,一個晚上吃掉十幾個蛋;從不被廚師父親祝福,到如今坐穩臺灣名廚的地位,阿基師靠的是學習欲望,還有意志力。阿基師的故事振奮了無數青年學子勇於追求夢想,想了解阿基師是如何成功?如何善用幽默機智化解各式危機? 歡迎大家來與阿基師共度一個美好的下午! ===================================================================== 天啊!師奶殺手,阿基師要來演講,怎麼可以不去聽呢! 以往演講從來沒滿過,我還自信滿滿的在開場前10分鐘出發,想不到短短100步的距離,竟然被擋在門外,看著滿滿的人群,簡直就是以可怕形容,唉!放棄,進不去,沒辦法,早早收捨行蘘回宜蘭去吧!

防震頭套

2012年09月06日
公開
47

剛開學,就接到學校要求填寫家庭防災卡,問題是剛搬來,怎麼知道社區跟學校的災害集合地點呢!,還要留家人的電話,在頭城的家連室內電話都沒有,這個要怎麼填?反正我就只填我會的,今天愷子就把他頭套帶回來,想不到,裡面也要填資料,而且內容跟先前老師發回來的資料是一樣的,天呀!不過我對這個頭套比較好奇,這個好像在日劇上看過,想不到我兒子竟然也有,為什麼會有這個頭套內,請看以下這則報導。 (中央社記者沈如峰宜蘭縣11日電)宜蘭縣政府發放防災頭套給縣內國中小學學生,地震時可保護頭部,增加逃生機會;平時在教室可做為背墊、午睡枕使用。 宜蘭縣各國中小學今天同步舉辦地震防災演練,模擬宜蘭地區發生強震,搖晃時間持續50秒,學童在教師帶領下,每人戴上黃色防災頭套,從教室內逃往戶外。 宜蘭縣教育處說,有鑒於去年3月11日日本發生大地震,引發建築物倒塌、海嘯、大火與核災等複合型災害,造成嚴重災損及人員傷亡,加上宜蘭縣位於地震潛勢區域,縣府重視各校防災準備。 教育處表示,為了提升校園師生防災自救與逃生能力,縣府仿效日本家庭,委託廠商製作5萬個黃色防災頭套,主要材質為平織布與聚酯纖維棉,使用舒適且無毒,日前已發放給縣內各國中小學學童;防災頭套平日在教室可做為背墊、午睡枕使用,地震時,可以套住頭部緊急逃生,以防掉落物品傷及頭部。 防災頭套內側也繡有「家庭防災表」,可標明使用者、家人緊急連絡電話、緊急集合點等資訊。 此外,教室內也配置2個防災包,內有簡易急救包、礦泉水與乾糧等;防災包內的基本配備要件與定期更換的常識,也將做為教育宣導,希望藉由孩童將這些理念帶回家中,讓家庭做好防災準備。1010911

夢想館

2012年08月21日
公開
46

營運時間 週一公休 週二至週四、週日 09:00~17:00 週五及週六 09:00~20:00 夢想館於每日閉館前30分鐘停止入館;夢想劇場為每日閉館前15分鐘停止入館。 憑當日夢想館門票,不限時段皆可至夢想劇場排隊參觀,名額有限,額滿為止。 親身體驗科技與藝術結合的夢想虛擬旅程 在夢想館裡,觀眾將浸淫於前所未有的夢想國度中,透過藝術家與工程師不懈的對話與嘗試,台灣尖端藝術創意與傲視全球的科技實力,有了最大規模的結合與相互輝映,完美呈現台灣多樣豐富的生態景致與人文風情,為觀眾提供了一個充滿想像力與驚奇感受的真實體驗! 由喧囂的臺北市,我們走進一處盛開花朵與繁密襯葉所交織而成的奇幻空間,在夢想館裡,我們將看到四季的流轉,聽到自然的聲音。虛擬的夢想花朵將伴隨我們經歷這段奇妙的旅程,在繽紛、多樣的台灣生態裡,體會大自然中處處可見的共生與和諧。 ▲夢想館外觀 大廳 序曲 夢想之旅的起點 在大廳光影璀璨的森林隧道中,您將看到巨型機械花朵隨著紙葉片揚聲器放送的音樂舞動,恣意流轉出夢幻動人的一日之變。 綻放 藝術家 / 游文富 技術應用 / 工業技術研究院機械與系統研究所 {動力機械懸吊與控制技術} 懸吊於大廳中的巨型機械花朵「綻放」,由知名裝置藝術家游文富發想,並與工研院機械所合作,依據花朵綻放時的姿態與動作,製作出120 月花瓣造型的機械動力懸吊系統。 「綻放」的創作靈感來自於植物生命之源頭,藝術家游文富認為,一朵花從含苞、綻放到花粉飄散、結合的過程,是植物展現生命最美的一刻。 大地的聲音 藝術家 / 黃怡儒、王天宏、劉季陵 技術應用 / 工業技術研究院電子與光電研究所 {可撓式超薄軟性揚聲器} 「大地的聲音」是由150 片樹葉造型的可撓式超薄軟性生揚聲器所構成,錯落懸掛在環繞夢想館大廳的三萬四千多月紙葉月中,與這些紙葉月共同串接成枝葉繁密的森林隧道。透過劇場燈光與音樂的運用,呈現季節與晨昏流轉的層次及對比,讓觀眾以聽覺及視覺感受一日之變的豐富色彩。 一廳 多樣 花境 · 鏡花 藝術家 / 青鳥新媒體藝術 技術應用 / 工業技術研究院電子與光電研究所 {多視域裸眼立體顯示} 一廳的主要設計概念在傳達台灣物種的「多樣」,以擬真的視覺幻術,讓觀者如臨其境,藉由令人驚豔的精緻視覺以及影音互動等裝置的新媒體藝術創意,將台灣奇趣瑰麗的物種風情展現在全球觀眾面前,期望在台灣經歷多場自然災害後,重新喚起人們記憶中美麗的福爾摩沙之名,對台灣島嶼的自然人文,投入更多的關愛與使命感。 透過工研院所研發的65吋直立式多視域裸眼立體顯示器,本作品將創造出前所未有的視覺感官的體驗,不需配戴 3D 眼鏡,觀眾在螢幕前即可觀賞極度寫真與動態細膩的立體影像,在夜章、蕨色、塘家、春躍、秋響及人問等六首生態與人文交融的自然詩篇中,將台灣美麗或特有種的植物栩栩如生地呈現在觀眾眼前。 二廳 互利  花瓣迷宮 藝術家 / 黃心健&故事巢 本廳以戲劇化的「花瓣迷宮」為空間設計概念,帶領觀眾以微觀的昆蟲視角,化身成為在花瓣中穿梭的昆蟲,並與其他觀眾合作,協力將花粉傳播到巨大的花心胚珠中,探索植物與昆蟲如何透過互利合作,而得以在大自然中和諧共生的謎底。 變身 進入「變身區」,隨著觀眾的行徑,觀眾的身型人影逐漸變化為由蜜蜂、鍬形蟲、天牛、蝴蝶等昆蟲為原型所設計而成的可愛昆蟲身影,暗示著觀眾在本廳中即將轉化成為進入花朵中的昆蟲。 雄蕊通道與花粉小宇宙 當觀眾輕拍或碰觸橘色長蕊,宛如花粉般的雷射燈光旋即點點灑落觀眾身上。隨即觀眾將帶著滿身花粉,一頭闖入花粉小宇宙。 生命之花 技術應用 / 工業技術研究院材料與化工研究所 {智慧型電控液晶玻璃} 開花的最終目的是為了植物的授粉繁衍,在花瓣迷宮的終點,觀眾將找到花朵性感而秘密的解答。由暗喻花之子房的 18 片智慧型電控液晶玻璃所包圍,藉由觀眾多人合力觸摸花朵胚珠球型裝置,啟動暗喻授粉成功的全場聲光展演。 三廳 共融 森呼吸 藝術家 / 青鳥新媒體藝術 技術應用 / 工業技術研究院量測技術發展中心 {非接觸式超寬頻生理訊號感測技術} 「森呼吸」以傳達人與自然的「共融」為主要概念,是一座超越觀影經驗,觀眾可以在空間中自由移動與從各角度觀看的 360 度環型互動劇場,結合了空間裝置、光線與聲音,以一日的光線時間軸,完美呈現壯闊而影像細膩的 360 度全景影片,營造出一場如夢似幻的城市與自然情境之旅。 在一共六幕的不同場景中,以自然生態的環境之美為主體,讓人們從介入環境的初始,透過觸覺、呼吸及心跳偵測等即時互動,體認自身與自然的緊密連結,在共融的美麗境域,攜手演繹美妙動人的生命交響曲。 工研院研發之非接觸式超寬頻生理訊號感測技術(UWB),是首次運用於互動劇場感應機制中,以天線將短暫脈衝傳送至人體,再由天線接收在體表或心臟血管界面反射的反射波,遠端偵測觀眾心跳與呼吸等生理參數。 四廳 愛與夢想 旅程的最後,穿過在悠揚樂聲中和諧起舞的機械花海,召喚與奉獻出一路相隨的夢想之花,匯流於城市花園中。 花械花開 藝術家 / 華碩設計中心 「花械花開」為一擬動物性的電子植物,以植物的形態做為基本單元的呈現,藉由崁入式系統設計,使電子植物具備感知、思考及動作的能力,隨著觀眾的靠近而有所反應,除互動模式之外,隨著音樂的高潮迭起,這群電子花朵也將進行如水舞般躍動的表演模式,展現顏色與型態變化。 城市花園 藝術家 / 天工開物 技術應用 / 工業技術研究院服務系統科技中心 {超高頻無線射頻辨識(RF-D)技術} 觀眾可在共生機台上以手環感應,召喚出屬於自己的夢想之花而同時間在共生機台上生成的花朵更可彼此交換配件、花瓣顏色,讓夢想之花更顯繽紛。一朵朵由程式參數所建構、獨一無二的虛擬夢想之花便這麼綻放於觀者眼前,並一路匯流而上抵達城市花園,與所有人分享。 夢想的聲音 藝術家 / 劉季陵、鴻鴻 技術應用 / 工業技術研究院電子與光電研究所 {可撓式超薄軟性揚聲器} 「夢想的聲音」創作靈感源自夢想館的原始概念「共生」,在花蓮卓樂國小小朋友純淨歌聲的引領下,同聲合唱!厚度僅 0 . 11 公分的巨型可撓式超薄軟性揚聲器,長 900 公分,高 360 公分,以弧狀懸掛的方式,將觀眾包圍在美妙的聲音世界裡。 貫穿全館 共生的旅程 藝術家 / 天工開物 技術應用 / 工業技術研究院服務系統科技中心 {超高頻無線射頻辨識(RF-D)技術} 夢想館的體驗,是一場經歷了物種多樣共存、策略共生、與互利共融的智慧旅程。旅程中,觀眾在大廳時選取的夢想,將幻化成一朵獨一無二、栽植在 RFID 智慧手環中的夢想之花,一路伴隨觀眾前進。 共生的旅程運用工研院超高頻 RFID 感測技術,於館內各區設置體積微小之超高頻 RFID 讀取器,觀眾的參觀時間、所吸收的能量時問與選取的夢想等參數,都將被即時記載下來,並依據參數變化創造出一朵屬於觀眾個人的、獨一無二的「夢想之花」。 共生的庭園 夢想劇場 憑當日夢想館門票排隊入場,名額有限,額滿為止 藝術家 / 幾米&墨色國際 夢想劇場以幾米作品 《 躲進世界的角落 》 為文本,運用裝置與動畫影像搭配的表現形式,營造出一個特有的敘事空間。 故事發生在一個廢棄車庫中,一個叫做小米的綠髮男孩,很單純地只想尋找一個可以跟孤獨以及自己共處的小角落,然後一個人靜一靜。於是他帶著一盒彩色水果糖,走出現實的世界,意外闖進了一個叫做「世界的角落」的奇想空間 ……。 ------------------------------------------------------ 我們今天一共看了夢想館、未來館和台北探索館,票價便宜,冷氣夠強,公共空間廣大,展場裡的內容豐富有趣,因為是平日的關係,觀賞的人潮並不多,實在是一個繞富益智、休閒和人文的好地方,缺點就是他的公車實在是太難等了,我們等了30多分鐘才等到公車到來,而等待的期間一直看到敦化幹線的公車經過,實在很想放棄停在捷運站的機車,坐敦化線的公車回家,下次要再重遊時就知道了,家裡有公車直達,不再要繞到圓山站去轉捷運,實在是太累了。 夢想館

積木展

2012年08月16日
公開
46

CNN評選2011年全球十大必看展覽:Nathan Sawaya的積木夢工廠�許傑 這是個造夢的工場,有個人在這裡用小小的樂高R積木,堆疊出一個又一個令人驚艷的藝術作品,創造出一個又一個超乎想像的夢境與現實。 曾經,他放棄百萬年薪律師身份的耀眼光環,轉身全心投入樂高R積木創作的世界裡,在組合手上積木的同時,也慢慢地成就他非凡的藝術價值。 他,就是樂高積木認證大師—Nathan Sawaya。 『樂高R積木認證大師』頭銜是經由樂高總公司獨家認證授與,所授之人都是專業級玩家裡頭「高手中的高手」,目前全球僅有11位樂高R積木認證大師,而Nathan Sawaya更是其中最頂尖的一位! 至今,Nathan Sawaya已堆疊組合樂高R積木累積超過150萬片以上,並以其穿梭夢境與現實的想像力,創造出許多觸動人心且震撼眼球的藝術作品!Nathan Sawaya賦予了樂高R積木更多的生命力,讓它們能展現出更多樣且與眾不同的面貌。 CNN評選全球10大必看展覽•台北為亞洲巡迴首站。 全球第一個以樂高積木為媒材的藝術特展,已在數十個國際知名城市巡迴展出,創下超過數百萬人的觀展記錄,所到之處皆吸引當地媒體爭相報導露出。 不但曾有國際級藝廊破例提前5小時開館,只為了讓更多人能感受Nathan Sawaya的創作魅力。2011年本展覽更被美國CNN評選為「全球10大必看展覽」,2012年台北作為亞洲巡迴首站,誠摯地邀請大家一同進入這個由 Nathan Sawaya精心打造的積木夢工場,探索創作裡交錯的夢境與現實,挖掘每一個創作的背後故事。 【非看不可的5大理由】 ★ 全球第一個以樂高R積木為媒材的藝術特展 ★ 美國CNN評選為「全球10大必看展覽」 ★ 亞洲巡迴首站,首次展出最多展件 ★ 超過萬片積木打造身長6米的巨型恐龍 ★ 為台北獨家創作樂高R積木版的101大樓 ▇ 展覽時間:2012/7/14~2012/10/14 ▇ 展覽地點:松山文創園區 2.3號倉庫(台北市信義區光復南路133號) ▇ 票價:全票250元、優惠票220元、團體票200元(限30人以上同時進場) ▇ 開放時間:週一至週日9:30~18:30 ☆《什麼是樂高R? 誰是Nathan Sawaya?》 在積木夢工場裡,除了讓您瞭解到陪伴我們長達半世紀的樂高R積木之外,還能透過樂高R認證積木大師Nathan Sawaya 揚名於世的各式樂高R積木創作,積極地感受Nathan Sawaya穿梭在夢境與現實之間精彩的創意表現! ☆《生活,就是做什麼像什麼》 在Nathan Sawaya的眼裡,樂高R積木不僅僅是玩具,更能任意堆疊組合成我們日常生活中的各種物件,只要抓住創作的靈感,不受尺寸大小的限制,Nathan Sawaya讓積木夢工場裡的一切都變得有可能!在此您能看見活靈活現的6米長的恐龍彷彿在吶喊著,而我們熟悉的101大樓,也在Nathan Sawaya的巧手下,矗立在積木夢工場的展場內! ☆《讓國字臉變得更圓融》 有棱有角的樂高R積木,該如何轉變為創作中不可或缺的完美圓型,又或者表現出具有層次感的迷人曲線?Nathan Sawaya以其對空間過人的理解力,在原本方正的結構中成功地表現出圓形及曲線,高超的技術與獨具匠心的巧思,絕對讓您歎為觀止! ☆《不只出神入化,更有積木入畫》 想畫個人像,一般是拿紙調色選筆,不過在積木夢工場裡,一切都將顛覆你的想像!Nathan Sawaya直接以積木入畫一樣出神入化,運用樂高R積木的色彩拼接,把立體方塊轉化為平面色塊,看似照片的作品其實是用樂高R積木創作而成,展現出另類的樂高R積木藝術表現。 ☆《奧妙無比的人體姿態》 如何堆疊無生命的樂高R積木來演活各種不同的人體造型?Nathan Sawaya藉由樂高R積木的繽紛色彩、曲線設計與巧妙工法,細膩地展現出人體運動中的肌肉曲線與韻律動感! ------------------------------------------------------------- 這場被比選必看的展覽,但帶著二隻小孩,去觀看下來的結果,我並不覺得他適合小孩子,如果孩子對樂高有高度的興趣及熱忱,來觀看會像是姥姥進大觀園一樣處處有驚喜,處處有發現,但…我家的並不是,所以只有走馬看花,我也覺得他的票價太貴,雖然以藝術品觀賞角度而言,藝術無價,但連小恩這種毛小子都要220的票價,我覺得實在是太貴了,再加上他們倆隨便看看,覺得我的鈔票在嘲笑我了。 積木展

如果兒童-雲豹森林

2012年08月12日
公開
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地點:國父紀念館 時間:14:30 座位:26排7-13號 票價:500元 《雲豹森林》是個關於「尊敬」和「謙卑」的故事,脫胎於國內原住民的神話傳說,融合現代寓言,傳達感恩與傳承,加上原住民自然歡樂的曲風與舞蹈!本劇於2003年首演時,受到觀眾的青睞,好評不斷,2012年重現經典的感動,帶領孩子走進山林、體驗原味生活,更提醒孩子:祖先們用儀式、歌聲和整個文化繼續照顧著我們,我們不只是一個人,而是承受了很多先人的照顧…… ◎台新藝術獎的品質肯定: 台新銀行文化藝術基金會每年邀請藝文記者及藝術評論者,選拔當年度「五大視覺藝術」及「十大表演藝術」展演。《雲豹森林》在2003年首演時,以「兒童劇」榮獲台新藝術獎提名,在舞臺視覺、表演型態等整體呈現均獲得好評! ◎寓教於樂的傳說故事: 《雲豹森林》融合原住民傳說與現代寓言,用想像力帶孩子飛躍不同於現代生活的經驗,在孩子的心田種上世界級的藝術種子!更巧妙傳達了「人類是大自然生態圈的一部分」、「尊敬祖先與歷史」、「愛惜資源」等價值觀! ◎夢幻製作的舞臺呈現: 《雲豹森林》集結專業人員與藝術家,製作全新原創又富涵原住民風格的世界音樂、融合自然的「環保素材」服裝、陽光清新的律動與歡樂歌舞、華美又呈現大自然景緻的舞臺設計和燈光,就連動物造型都打破一般兒童劇的窠臼,打造出兒童劇難得一見的設計品質! 如果-雲豹森林

兒藝節-被遺忘的森林

2012年08月03日
公開
50

演出單位: 台北愛樂室內樂坊 演出場次: 2012/08/03 (五) 11:00 演出地點: 台北市立南港國小 1樓禮堂及多功能室內活動中心 演出長度: 50分鐘 票  價: 免費 建議年齡: 6歲以上 附  註: 無 由『被遺忘的森林』繪本原書描繪一群天真的孩子,感受到最後的自然環境並與自然親近的故事。台北愛樂室內樂坊保留原書的核心骨幹,並將劇情稍作改編,音樂家們將要以現場說故事,以及音樂演奏的方式把這個有關大自然和環保概念的故事,讓孩子在真愛森林的過程當中同時以勇敢的心,試著進自己的力量採取行動保衛森林。 劇情敘述在一片森林的鄉間,人們及動物都開心的在森林中生活,但人類砍筏樹木,使得樹木漸漸地減少,取而代之的是一棟棟的房子,最後只剩下一小片森林寂寞地佇立在城市的角落裡。人們漸漸忘記了森林的存在,只有孩子們還記得森林,他們都在森林裡快樂的玩耍。直到有一天,森林的籬笆上貼了一張「明天開始動工」可怕的告示牌,孩子們在森林裡難過的大哭,但工人們還是準備開始動工,連挖土機都開進森林裡準備開挖,難道連這最後的森林都要被破壞嗎? 故事即有高度的環保與永續概念,伴隨著深度的劇情,台北愛樂室內樂坊由說書人與演出者共同帶出舞台表演的部份,再演奏中將一幕又一幕的劇情帶出,體會劇情的深刻概念。由說書人所引領的互動活動,對於高年級學生會是最好的反思機會,對年幼的孩童則能夠於互動活動中讓他們感受到自然的美好,讓孩子脫離水泥叢林與電子螢幕的囚牢當中,找回想像力與創造力。 團隊介紹─台北愛樂室內樂坊 台北愛樂室內及管弦樂團自1985年成立以來,歷經26年的努力經營,在台灣的音樂史上持續留下重要的頁章,並獲得國際樂壇的重視與讚賞。這樣的成績來自團員們的努力、樂迷的熱情、政府部門及僑界的支持,以及企業界的贊助,尤其是音樂總監亨利•梅哲(2002年去世)以精湛的音樂素養奠定了台北愛樂的演奏水準。 台北愛樂肩負著介紹與推廣古典音樂的使命,期望吸引更多民眾成為愛樂者,更進一步成為忠實的觀眾,因此於2007年5月,正式成立室內樂坊。室內樂不僅是古典音樂的基石,現今仍為古典音樂中最興盛的領域,音樂家們透過樂器彼此進行對話、與觀眾進行親密互動,透過對音樂的喜愛,輕易就拉近了在場所有人士的距離。 台北愛樂室內樂坊延續了台北愛樂管弦樂團26年來的經驗,將揚名國際的台北愛樂之音,藉由室內樂的演出形式豐富音樂表現,憑藉小而美的編製規模,達到深入民間各地的效果。成立之初,便參與了行政院文化建設委員會「大館牽小館-跨步向前走」全台巡演活動,並受邀至各大專院校校園,巡迴演出活動或音樂講座,廣受各地好評。 室內樂坊在節目的安排上,也由藝術總監呂超倫靈活創意的帶領下,更展現出創新風格,除了讓音樂家高度發揮的曲目外,也會配合不同季節、重大節日、甚至是當下流行時勢來加以規劃演出。藉由台北愛樂暨梅哲音樂文化館內的精緻視聽功能,於每週日下午,定期舉辦室內樂集音樂會或大師講堂,推出難得而經典的室內樂曲目,節目每一推出,票券便搶購一空。 室內樂坊為呈現更全面的藝術表演,也積極與其他藝術領域跨界合作,以期創造出更豐富的演出形式。無論是與舞蹈家、聲樂家、畫家甚或是攝影家、文學家等不同的藝術文化領域,都可以激盪、交織出動人的樂章、美麗的畫面,提供給觀眾聽覺之外,更多感官上的滿足以及享受。 更為難得的是室內樂坊的音樂家們,不僅是專業技術高超,在推廣音樂上,也都是活力滿檔的教科書,演奏之外也能肩負起教育的功能,包括進行解說及介紹,讓民眾更加了解如何欣賞古典音樂。因此音樂會之外,也會舉行講堂、示範講座和大師班,藉由現場示範、實際演出加上完整解說等方式,引導觀眾循序漸進跨入古典音樂的殿堂。聆聽愛樂、分享喜悅。『愛樂,就是這麼簡單!』 -------------------------------------------------------------- 早上請老公載我們去南港國小聽音樂會,想不到禮堂因為大雨的關係,冷氣壞了,所以沒空調又坐滿人的狀態下進行表演,小孩坐在前區,大人要在後區,當活動結束時,我看到小恩都滿頭大汗,他還是整場一直坐在椅子上,乖乖跟哥哥一起聽完音樂會,反倒是我的座位附近,常常有小孩跑回來找媽媽,要不是太熱聽不下去,要不就是喊不好聽,這時就會想要讚美一下這倆小子,沒旺費老母我常常帶你們去聽音樂會,該有的禮貌都有遵守,結束後走回捷運站跟爸爸會合了。